Cанкт-Петербург. 10 февраля. ИНТЕРФАКС - В Итальянском кабинете Нового Эрмитажа во вторник открывается выставка "Леда и лебедь. Микеланджело (круг). Из частной коллекции", сообщает пресс-служба музея.
Выставка продолжает знакомить посетителей с художественными произведениями итальянских мастеров Ренессанса из частных собраний. В экспозиции демонстрируется картина, связанная со знаменитой и одновременно загадочной картиной "Леда и лебедь" Микеланджело Буонарроти, исполнена по заказу феррарского герцога Альфонсо I д'Эсте в 1529-1530 годах. Художник написал монументальную картину на мифологический сюжет.
История в картине повествует о любовном союзе Юпитера и Леды, супруги спартанского царя Тиндарея. Сюжет изложен в "Метаморфозах" Публием Овидием Назоном.
"Следы самой картины Микеланджело затерялись в конце XVI - начале XVII столетий. По утверждению современников и историков, её приказала сжечь французская королева Анна Австрийская, супруга Людовика XIII, по причине вызывающе неблагопристойной сцены. До нашего времени дошло лишь несколько живописных повторений XVI века, происхождение и историю которых можно проследить на протяжении по меньшей мере двух столетий", - отмечают в музее.
В начале XXI века в частном собрании была обнаружена ещё одна картина, ранее не известная специалистам. В поисках разгадки судьбы оригинала Микеланджело и изучая творчество мастеров, входивших в круг Буонарроти, это произведение прошло всестороннее исследование в нескольких научно-технических лабораториях Петербурга, Москвы и Лондона, чтобы сравнить независимые результаты и установить время создания картины. Произведение подверглось научной реставрации, проходившей на разных этапах в нескольких лабораториях.
Эти исследования и сама картина представлены на выставке в Эрмитаже. Среди всех сохранившихся живописных повторений "Леды и лебедя" Микеланджело полотно из частной коллекции наиболее крупное по размеру (148 на 204 см) и наиболее близкое по времени создания.
Работа написана на тонком холсте, который, вероятно позднее, был укреплён досками, с применением специфической техники, характерной для флорентийской живописи первой половины XVI века - использование так называемой "жирной темперы", переходной техники, когда художники постепенно отказываются от замешивания пигментов на белковом связующем и добавляют в состав масло, для большей тонкости и прозрачности красочных слоев.
Картина из частной коллекции отличается от известных повторений не только техникой и размером, но и большей детализацией, близкой к описанию работы Микеланджело в XVI веке и к гравюре фламандца Корнелиса Боса.
Экспозиция, посвящённая Микеланджело, продолжает серию выставочных проектов Эрмитажа, связанных с Флоренцией и гением итальянского Ренессанса.
Самое важное и интересное — "Интерфакс-Россия" в МАХ